文物會說話 | 夜闌人未眠——清禹之鼎杏花圖軸

夜闌人未眠

——清禹之鼎杏花圖軸

◎崔斌

清禹之鼎杏花圖軸（資料圖片）

　　這是一件清代禹之鼎的書畫作品，現藏于濰坊市博物館。

　　工筆設色，黃色絹本，繪粉白杏花，以絳色點花蒂花蕊，繁花滿枝，有少許花瓣凋落于水流，下部有蘆荻野鴨。

　　此畫采用傳統的“折枝”構圖法，截取池塘岸邊杏樹繁花的一處枝頭，以工筆細畫遒干、嫩枝、杏花，花瓣白、花心紅，三百多年后的今天那花枝仍然有明艷綺麗之風撲面而來。在參差錯落中，畫面求得了疏密有致，自然留白。杏枝繁花與岸邊植物交相掩映。池塘里，幾只野鴨曲頸漫游，悠然忘我。天昏黃，葉暗，花亮，明暗相宜。畫中右側小楷落款“廣陵禹之鼎繪”，下鈐朱文印“慎齋”、白文印“禹之鼎”。

　　此畫作盛花之下，清寂無人，令人想起禹之鼎的另一作品《西郊尋梅圖》。

　　《西郊尋梅圖》根據詩人陸游的《西郊尋梅》詩意而作，現收藏于北京故宮博物院。畫面上梅花盛放，一人頭戴幘巾，身著紅袍，眼神若醉，立于板橋之上賞梅花。侍從牽馬相隨，遠處茅屋之上一面店幡招搖，荒草之間已有綠葉萌動，主人公對梅花的喜愛躍然紙上。

　　一幅花下靜謐，一幅花邊有人，同出自肖像畫高手禹之鼎。

　　禹之鼎（1647年—1716年），清代康熙年間著名畫家，字尚吉（一作上吉或尚基），號慎齋，江蘇揚州人（一作江蘇興化人）。作品泛及山水、人物、花鳥、走獸，擅長人物，尤以肖像著稱。

　　禹之鼎作人物畫，不僅注意人的形神兼備，還追求人和景物的交融，將人置身于樹下花間、深宅大院，或是山水間。從周邊的草木、山石等，渲染主人的雅趣曠情，格調不俗。

　　禹之鼎出身貧寒，曾在李家當童仆。李氏為興化四大姓之一，是明末吏部尚書李春芳后裔，族人多善繪畫。主人教禹之鼎習畫，他結識了不少當地的名人和畫家，并為他們畫像。23歲左右時禹之鼎曾為吳偉業寫照。吳偉業是明末清初著名的詩人、畫家，與董其昌、王時敏友善，其時已60余歲，請后生寫照，可見他對禹之鼎的器重。

　　康熙十三年（1674年），著名學者徐乾學到揚州，與書法家姜宸英、詩人汪懋麟集飲于汪氏的愛園，禹之鼎也應邀出席，為記錄此次聚會，徐乾學命禹之鼎三人作《三子聯句圖》。時年28歲的禹之鼎得以參加這樣的名公聚會，并為之作圖以記，可見其在揚州畫名之顯，技藝之超群。

　　康熙二十年（1681年），禹之鼎任鴻臚寺序班。鴻臚寺是專司朝賀慶典禮賓的機構，序班掌朝會、宴享及進行各項活動中侍班、齊班、糾班及傳贊等事，官秩為從九品。禹之鼎任此職，官位甚低，但入京后竟然譽滿京師，“一時名人小像皆出其手”。他于康熙二十一年（1682年）隨汪楫等出使琉球，肩負繪像的使命。

　　禹之鼎曾為王漁洋等文化名家作肖像，也為官宦、市井人物作寫真或群像。他為大學士陳廷敬畫《燕居課兒圖》，為學者朱彝尊畫《小長蘆釣魚師圖》，為鑒藏家高士奇畫《江村南歸圖》。畫文人而有文人氣，禹之鼎被稱為“秀魅古雅，為當代第一”。他寫真傳神，以景補人，以詩入畫。他畫遍士大夫，也遍交名流。

　　他兼具紀實性和藝術性的肖像手法，受到京城人的追捧。一時間，登門求畫的達官顯貴竟門庭若市，或約定時間，或常來督促，使得禹之鼎忙累到苦不堪言。

　　不堪重負的禹之鼎，40余歲時遂有了南下之行?？滴醵拍辏?690年）春，徐乾學休致回籍，編纂《一統志》，邀請禹之鼎隨行，為志配圖。禹之鼎欣然應允，隨即同往，脫身而去，于44歲時南下，49歲時才北歸。在南方5年期間，主要隨徐乾學居洞庭，其間與文人交往，無貴官相逼，創作自由，所畫除肖像、雅集，還有其他人物畫及花卉、山水等，傳達的情思也閑適高雅或真摯親切。

　　禹之鼎的一生大致可分成4個時期：33歲以前，習書畫，攻肖像；34歲至39歲，入京師，使琉球；40歲至50歲，譽京師，創作豐；50歲之后，多交游，求變新。

　　杏花圖軸是禹之鼎寄情遣懷的佳作，是云淡風輕春意來的一番釋然。

　　善學的禹之鼎，采百家之長為己所用，自成一家。肖像畫成就了他，但他沒有止步于肖像畫，而是廣學求新，以圖發展。

　　也許，夜半更深，俯首畫案，筆墨丹青里，點染起一樹杏花的春意，才是這一天中禹之鼎最深的愜意。自由地創作，無拘地揮灑，才是一個畫家最大的幸事吧！