造物·追光——劉園當代藝術展

　　藝術家簡介

　　劉園，1989年5月出生于山東濰坊。

　　2012年畢業于中國美術學院，大學本科學歷，職業藝術家。

　　中國嘉德大學時代最具收藏價值藝術家，上海藝術外灘藝術顧問，上海當代民生美術館合作藝術家，上海金融信息中心特約創作藝術家。

　　代表作品《芭蕉系列》《草木系列》《窗外系列》《自然之象系列》。

　　作品并非純粹的表象描繪，而是對自然萬物的想象，靈感則來自于與大自然的深刻聯系以及個人和藝術儀式。

　　從生命事件的具身性，借由“光”的詩性意象，漣漪般拓向萬物，在之間尋找一種逾越外在的內在共情。

　　獎項

　　《風在聽處聞聲》獲首屆中國當代美術文獻提名獎

　　《夜雨芭蕉》獲ELAND優秀創作獎學金

　　《風在聽處聞聲》獲2012年中國美術學院畢業創作暨林風眠創作獎銅獎

　　《雨打芭蕉》參加保時捷“綠色人文 山水杭州”藝術創作大賽，獲油畫銀獎

草木系列 125×155cm

草木系列 90×100cm

草木系列 30×40cm

草木系列 30×40cm

草木系列 30×40cm

草木系列 30×40cm

草木系列 80×90cm

草木系列 320×150cm

草木系列 320×150cm

草木系列 125×155cm

創作隨筆

◎劉園

　　對于植物風景的描繪，皆將生命的大精神以植物之象出之，植物之象，生命之象。

　　共同在畫布上構筑起一個雨水豐沛、生機盎然、充滿生命大歡喜的場景，一個有著風晴雨雪、悲歡喜樂的精神家園。在新的文化條件下思考自己探索的學術課題，在“思”與“行”之間建立循環往復的失聯。其作品，注重繪畫線條的書寫性，強調韻律與節奏。以植物為題借以達至主觀形而上的境界，這是東方式的旨趣。手法介于表現與抽象之間，風格雄渾與婉約并置，野逸與典雅兼具。

　　在繪畫創作中感受自由就是我創作的最大樂趣，一條條沒有意義的線條，一層層疊加的色彩，感受純粹的力量，拋開追求意義的執念，也許才能看到屬于自己的天地。當今時代的繪畫，我認為仍然是人類精神升華的重要載體，是一種既超越當下，又回歸自我的表現方式，也時刻提醒自己保持懷疑的態度和“我從哪里來、我該到哪里去”的人生哲學。

　　當抽象的色彩在畫作里被賦予流動的光芒，它將帶著尋找本質迸發的原始能量，更加輕盈且自由地奔赴想象的遠方。

　　畫中有詩，詩畫一體，恬淡或激烈的情緒隱匿在面紗般的顏色中，藏著深邃悠遠的意境和充滿韻味的敘事，在油彩和寫意中細膩探索，虔誠冥想。

　　光線、色彩、形象以及質感在作品中漫流四溢，如花朵的盛開與鋼鐵的熔鑄，浪漫自由的手法與堅實的畫面內在結構在作品中統一。

　　光線閃爍，韻律感和力量感都是無形之物，但對韻律感和力量感的追尋過程凝結為畫作。

　　象征化的形象與色彩其實早已溢出了二維平面，在畫面上留下更深刻之物的痕跡。

　　故此，繪畫也可被看作一種生命狀態的“痕跡學”。

　　重視畫面本身的生命力，期待每一幅畫的偶然性在暗中綻放，在畫面上留下和自然之間神秘且奇妙的聯系。

　　不斷深入探索自然之間的關系和韻律，被命名為“自然之象”的系列作品中，“自然之力”是創作中不可或缺的一部分，而“人力”則更多表現在藝術家的身體參與和創作計劃上。

　　畫布被揉搓，顏料被潑灑，可控與不可控之間逐漸找到平衡。

　　色彩之間調和又互相對比，在這樣一個體力與精神的雙重運動中，逐漸放空，自然的力量被引入畫面，繪畫在此刻變成了一種自如生長之物。

　　繪畫作品更像是一本修行日記，在行走中感受，在感受中突破，在突破中悟道。

　　這是一個不斷循環、不斷升華的過程。

　　縱觀創作歷程，我們看到了從書寫性到抽象性，從具體到整體的階段性演變，“自然之象”系列則展現了我內心感受到的自然之美。

　　在持續的創作中，通過藝術來表現浩瀚宇宙之中，天地人之間的關系。天地之間，做光的追尋者和記錄者。
 

策展人

胡玉錄 柴亦哲

主辦單位

濰坊市文學藝術界聯合會

濰坊市文化藝術服務中心

承辦單位

濰坊市美術家協會

濰坊市文藝評論家協會

濰坊市文藝志愿者協會

中國畫都美術館

奎文大書房

協辦單位

濰坊市畫廊協會

濰坊市收藏協會

陳華美術館

中國茶葉普洱體驗館

山東匠造烘焙食品有限公司

濰坊拓者裝飾工程有限公司

山東金峻豐營銷策劃有限公司

濰坊嗨團團購運營中心

優頓尊翔系統門窗

濰坊多彩意匠藝術涂料服務中心

媒體支持

濰坊日報 濰坊晚報

濰坊新聞網

人民藝術網 鳳凰新聞

今日頭條 新浪 網易

開幕時間

4月27日10：39

展覽時間

4月27日至5月6日

展覽地點

濰坊市文化藝術中心中國畫都美術館（人民廣場西景觀塔下長廊）